We are family en samen zijn wij
Art Foto Service Groep
Sandra Koch, Professional Photographer & Graphic Art Designer, en Philiën de Jongh-Koch, Professional Photographer & Creative Art Designer, staan sinds 2010 samen aan het hoofd van Art Foto. Naast corporate-, event- en fine art photography hebben zij een exclusieve lijn ontwikkeld met image design. Deze lijn is inmiddels uitgegroeid tot een internationaal concept, met klanten in Europa en daarbuiten.
Team Art Foto
Jan Koch — Founder Art Foto Service Groep, CFO & Accountant | Nelly Koch-Goudzwaard — Creative Designer Photography | Sandra Koch — Professional Photographer & Graphic Art Designer | Philiën de Jongh-Koch — Professional Photographer & Creative Art Designer | Martin van Vliet — Photographer & Photo Finishing | Zardy de Jongh — CIO, Marketing & Communications | Jessy Koch — PA | Quincey de Jongh — Creative Scout | Ashley de Jongh — Creative Imaging & Location Scout | Marloes Rooijakkers & Linda van der Hoef — Customer Services
10 vragen aan fotografe Philiën Koch
door Alice Baatsen – maart 2020
Hoe ben je als creative designer en fotografe begonnen?
Het klinkt misschien vreemd, maar ik heb eerst HTRO (Hoger Toeristisch en Recreatief Onderwijs) gestudeerd. Naast reizen is fotografie altijd een grote passie geweest. Daarnaast ben ik van jongs af aan creatief bezig geweest, iets wat ik van huis uit heb meegekregen.
Na mijn HTRO-studie was ik, ondanks mijn andere baan, vaak op de zaak te vinden. Steeds vaker sprong ik bij tijdens fotoshoots en ondertussen volgde ik mijn fotografische opleiding. Na verloop van tijd kreeg ik zelf ook een vaste klantenkring en werd mijn werk in de toeristische sector steeds moeilijker te combineren met fotografie. Sinds 2010 ben ik officieel mede-eigenaresse van Art Foto Service Groep.
How did you start as a creative designer and photographer?
It may sound unusual, but I first studied HTRO (Higher Tourism and Recreation Education). Alongside my love for travel, photography has always been a great passion. I have also been creative from a very young age, something I inherited from home.
After finishing my HTRO studies, I often spent time at the studio despite having another job. Gradually I started assisting more frequently during photoshoots while also completing my photography training. Over time I developed my own regular clientele, and eventually my work in the tourism sector could no longer be combined with photography. Since 2010 I have officially been co-owner of Art Foto Service Groep.
Wat is het wat je aantrekt met betrekking tot fotografie?
Het maken van de mooiste beelden. Dat zal iedere fotograaf waarschijnlijk zeggen, maar ik vind het geweldig wanneer je een bepaald beeld in je hoofd hebt en je dat ook daadwerkelijk kunt realiseren. Daarnaast vind ik het bijzonder als iemand die misschien wat onzeker is de studio binnenkomt en je diegene kunt laten ontspannen. Vaak ontstaan dan juist de mooiste foto’s.
What attracts you most to photography?
Creating beautiful images. Every photographer will probably say that, but I truly love the moment when you have a certain vision in your head and manage to turn it into reality. I also find it very rewarding when someone who feels insecure comes into the studio and you help them relax. In those moments you often capture the most beautiful photographs.
Wat vind je leuker: ontwerpen of fotograferen?
Dat zou ik eerlijk gezegd niet weten. Alles wat wij doen vind ik leuk. Het werk is nooit saai en iedere dag is anders met nieuwe taken en uitdagingen. Ik werk graag met mensen en fotografeer ze dan ook graag, maar ik vind het ook heerlijk om achter mijn computer te zitten en ideeën uit te werken tot een creatief eindresultaat.
What do you enjoy more: designing or photographing?
Honestly, I wouldn’t know. I enjoy everything we do. It is never boring and every day brings new tasks and challenges. I enjoy working with people and photographing them, but I also love sitting behind my computer and developing ideas into a final creative result.
Heb je nog steeds dezelfde motivatie voor je fotografie na zoveel jaar?
Zeker. Sterker nog, ik denk dat er in de loop der jaren alleen maar meer redenen bij zijn gekomen om dit werk te blijven doen. Ik begin mijn dag eigenlijk nooit met tegenzin.
Do you still have the same motivation for photography after all these years?
Absolutely. In fact, I think there are even more reasons now to continue doing this work. I rarely start my day without enthusiasm.
Wat vind je het minst leuk aan je beroep?
Soms krijg je ook te maken met de moeilijke momenten van het leven. Denk bijvoorbeeld aan rouwkaarten of het fotograferen van een overleden kindje. Het verdriet dat je dan bij mensen ziet raakt me diep. Toch ben ik dankbaar dat ik op zo’n moment iets voor hen kan betekenen door een blijvende herinnering te creëren.
What do you like least about your profession?
Sometimes you also encounter the more difficult moments of life. For example, designing funeral cards or photographing a deceased child. Seeing the grief of others can affect me deeply. Still, I am grateful that I can help people in those moments by creating a lasting memory.
Wat is jouw absolute topmerk met betrekking tot fotoapparatuur?
Zeker weten Canon. Ik heb ook wel eens met Nikon gefotografeerd en begrijp dat veel mensen dat een fijn merk vinden, maar Canon ligt voor mij gewoon beter in de hand en werkt heel prettig.
What is your favourite brand of photographic equipment?
Definitely Canon. I have also photographed with Nikon and understand why many photographers like it, but Canon simply feels better in my hands and works very comfortably for me.
Wat zou je willen fotograferen als je mocht kiezen?
De Aurora Borealis. Ik denk dat ik daarin niet de enige ben. Het is een ongelooflijk prachtig natuurfenomeen.
If you could photograph anything or anyone, what would it be?
The Aurora Borealis. I think I’m not the only one who dreams of photographing it. It is an incredibly beautiful natural phenomenon.
Wat is het meest verdrietige wat je ooit hebt gefotografeerd?
We krijgen soms de vraag om via Make-A-Wish mee te helpen aan een bijzondere dag voor een ziek kindje. Zo maakten we ooit een sprookjesachtige foto voor een meisje dat ernstig ziek was. Samen met andere organisaties hebben we haar de dag van haar leven gegeven. Je zag hoe ze genoot, terwijl haar ouders tegelijkertijd trots en verdrietig waren. Niet lang daarna hoorden we dat ze was overleden. Je wist dat het eraan zat te komen, maar het raakt je toch enorm.
What is the saddest thing you have ever photographed?
Sometimes we are asked to help create a special day for a child through the Make-A-Wish Foundation. Once we made a fairytale photograph for a seriously ill girl. Together with other organisations we gave her the day of her life. You could see how much she enjoyed the experience, while her parents were both proud and deeply emotional. Not long afterwards we heard that she had passed away. You know it is coming, but it still touches you deeply.
Word je nog wel eens uitgedaagd door je beroep?
Ja, vooral wanneer het om ontwerpen gaat. Als een klant met een bepaald idee komt, kijken we samen hoe we dat kunnen uitwerken. Soms kost het wat bloed, zweet en tranen, maar wanneer je het eindresultaat ziet en de reactie van de klant, weet je precies waar je het voor doet.
Are you ever challenged by your profession?
Yes, especially when it comes to design. When a client comes with a specific idea, it becomes a creative challenge to develop it together. Sometimes it takes a lot of effort, but when you see the final result and the reaction of the client, you know exactly why you do this work.
Wat doe je over 10 jaar?
Ik hoop precies hetzelfde. Officieel doe ik dit werk nu tien jaar, maar eigenlijk al veel langer. Het blijft een geweldig beroep, zowel fotografie als creative design. Het feit dat ik met mijn werk zoveel mensen gelukkig kan maken geeft mij een enorm gevoel van dankbaarheid.
Where do you see yourself in 10 years?
Hopefully exactly the same. Officially I have been doing this work for ten years, but in reality much longer. It remains a wonderful profession, both photography and creative design. The fact that my work can make so many people happy gives me a deep sense of gratitude.
10 vragen aan fotografe Sandra Koch
door David Hill – mei 2020
Wat is het wat je aantrekt met betrekking tot fotografie?
Fotografie en natuurlijk licht hebben mij altijd gefascineerd, vooral de manier waarop licht zich gedraagt. Als je bijvoorbeeld op een zomerse dag ieder uur op dezelfde plek een foto maakt van hetzelfde onderwerp met een vast diafragma, krijg je uiteindelijk twaalf totaal verschillende foto’s. Dat spel van licht blijft mij boeien.
What is it that you like about photography?
Photography and natural light have always fascinated me, especially the way light behaves. For example, if you photograph the same subject with a fixed aperture every hour, in the same place on a summer day, you will end up with twelve completely different images. That transformation of light is something I find endlessly intriguing.
Heb je nog steeds dezelfde passie voor fotografie na zoveel jaren?
Fotografie verveelt mij nooit. Het creatieve aspect van fotografie blijft mij inspireren en aantrekken.
Do you still have the same passion for your photography after so many years?
Photography never bores me. The creative aspect of photography continues to inspire and attract me.
Word je nog wel eens uitgedaagd door je beroep?
Ja, zeker. Vooral wanneer ik een bepaald beeld in mijn hoofd heb van hoe ik een opdracht wil vastleggen. Het blijft een uitdaging om dat beeld dat ik voor me zie ook daadwerkelijk te realiseren.
Do you ever get challenged by your profession?
Yes, especially when I have a certain image in mind for an assignment. My challenge is always to achieve the image I see in my head.
Kun je iedereen mooi op de foto zetten?
Fotografie is emotie en in de basis eerlijk. Als iemand bijvoorbeeld een off-day heeft tijdens een fotoshoot, zie je dat uiteindelijk terug in de foto’s. Daar kan geen Photoshop tegenop. De kunst is om iemand zo ontspannen mogelijk te laten voelen, zodat er toch een mooi en positief eindresultaat ontstaat.
Can you photograph everyone nicely?
Photography is emotion and in its essence honest. If someone is having an off day during a photoshoot, you will see it in the images. No amount of Photoshop can really change that. The trick is to help the person relax so that the result remains natural and positive.
Hoe doe je dat met kinderen? Het lijkt zo moeilijk om kinderen stil te laten zitten.
Kinderen moet je nooit laten poseren, want dan krijg je alleen maar gekke bekken richting de camera (lacht). Ik laat kinderen altijd hun gang gaan en begin een gesprek met ze. Zo voelen ze zich snel op hun gemak en tussendoor maak ik de foto’s die ik wil.
How do you do that with children? It seems difficult to let them sit still.
You should never let children pose, because then they will only make funny faces at the camera (laughs). I usually let them do their own thing and start a conversation with them. That way they quickly feel comfortable and I capture the photos in between.
Veel mensen zeggen dat ze niet fotogeniek zijn. Wat vind jij daarvan?
De bekrompen definitie van fotogeniek zijn is symmetrie in het gezicht. Slechts een klein percentage van de wereldbevolking heeft een volledig symmetrisch gezicht. Neem bijvoorbeeld Kate Moss. Misschien niet voor iedereen het klassieke schoonheidsideaal, maar op foto’s knalt ze eruit door de symmetrie in haar gezicht. Ik geloof dat iedereen goed op de foto kan staan. Het toverwoord is ontspanning.
Many people say they are not photogenic. What do you think about that?
A common definition of being photogenic is facial symmetry. However, only a small percentage of people in the world actually have a perfectly symmetrical face. Take Kate Moss, for example. She may not be everyone’s definition of classic beauty, but in photographs she stands out because of the balance in her face. I believe anyone can look good in a photograph. The magic word is relaxation.
Hoe zit het met de schoonheid van een persoon?
Schoonheid ligt natuurlijk in het oog van de toeschouwer. Wat voor de één mooi is, kan voor de ander minder mooi zijn. Voor mij komt schoonheid van binnenuit: uit iemands uitstraling, de blik in de ogen of de houding van een persoon. Zonder dat blijft een perfect gezicht uiteindelijk vrij vlak en saai.
What about a person’s beauty?
Beauty is in the eye of the beholder. What is beautiful to one person may not be beautiful to another. For me, beauty comes from within—from someone’s presence, the expression in their eyes, or the way they carry themselves. Without that, even a perfectly symmetrical face can appear rather plain.
Wat is het meest verdrietige wat je ooit hebt gefotografeerd?
Een overleden kindje. Het intense verdriet van de ouders zal ik nooit vergeten. Het heeft mij maandenlang beziggehouden en dat beeld blijft voor altijd op mijn netvlies staan.
What is the saddest thing you have ever photographed?
A deceased child. The intense grief of the parents is something I will never forget. It stayed with me for months and the image remains in my memory.
Wat is jouw absolute topmerk met betrekking tot fotoapparatuur?
Absoluut Canon, zonder enige twijfel.
What is your absolute top brand regarding photo equipment?
Without any doubt: Canon.
Welk persoon zou je willen fotograferen als je mocht kiezen?
Sean Connery. Hij had zo ontzettend veel karakter in zijn gezicht, zoveel charisma en uitstraling. Dat zou een geweldige portretserie zijn geweest.
Which person would you like to photograph if you could choose?
Sean Connery. His face had so much character, charisma and presence. He would have been an incredible subject for a portrait series.
In loving memory
Jan Koch
Founder of Art Foto Service Groep
† 8 September 2024
Jan Koch was de oprichter van Art Foto Service Groep.
Zijn passie, visie en ondernemerschap vormden de basis
van het bedrijf zoals het vandaag bestaat.
Zijn inspiratie leeft voort in alles wat wij doen.
-
Jan Koch was the founder of Art Foto Service Groep.
His passion, vision and entrepreneurial spirit laid the foundation
for the company as it stands today. His inspiration lives on
in everything we create and do.
